Natalia Sabino Bastos

1. Produção Gráfica

1. Fotografia

a. Harmonia

Os elementos se apresentam de forma coesa, posicionados de modo a formar algo tão aglutinado que não questionamos nem aos próprios elementos e nem a obra como um todo.

b. Equilíbrio

Os elementos desta obra estão perfeitamente alocados, constituindo um completo equilíbrio das forças, opostas, que se anulam.

c. Imagem vs. Fundo

Esta imagem possui um foco claro na unidade que é formada pelo casal, tornando-se simples perceber qual é o elemento principal.

d. Contraste

Esta imagem possui um visível contraste de luzes, deixando mais claras as partes do corpo do casal.

e. Ênfase e Hierarquia

A unidade de comando é claramente o casal, que forma uma unidade.

f. Formas

Nesta imagem, em meio às partes unidas pelo casal, podemos identificar um triângulo e dois quadriláteros.

g. Camadas

Nesta imagem, a única parte que não é completamente revelada é o rosto da moça.

h. Fluxo e Ritmo

O fluxo desta imagem vai do nariz do homem, seguindo em direção ao pé da mulher.

i. Simplicidade e Síntese

A mensagem é clara e direta.

2. Quadro de Artes Plásticas

[1]

a. Harmonia

Esta pintura é extremamente harmônica, pois tranmite uma perfeita aglutinação dos elementos, como se todos eles tivessem nascido para se encaixar em seus devidos lugares.

b. Equilíbrio

Os elementos desta obra estão completamente equilibrados, pois se comportam com uma bandeja de garçom, estando tão bem alocados que, se algo for mudado, o equilíbrio se vai.

c. Imagem vs. Fundo

Esta imagem tem uma relação de imagem vs. fundo bastante interessante, pois, apesar de parecer que o elemento mais importante é o casal, no centro da imagem, o foco se dá na paisagem.

d. Contraste

Esta imagem, por possuir um número excessivo de cores, não consegue dar uma ênfase muito grande em nada, apesar de conseguir distinguir planos de visão.

e. Ênfase e Hierarquia

A ênfase se dá, primeiramente, na paisagem mais próxima. Em seguida, vem a paisagem do fundo. Por fim, vêm o que deveria ser o principal - o casal, bem no centro da imagem.

f. Formas

Nesta imagem, além dos formatos tradicionais nas cidades, não podemos identificar claramente formas padrão.

g. Camadas

As faces / expressões do casal não são claramente revelados, aguçando a curiosidade de quem vê.

h. Fluxo e Ritmo

O fluxo se dá da seguinte forma: árvore - mato á direita - cidade - casal.

i. Simplicidade e Síntese

A mensagem é clara e direta.

3. Cartaz

[2]

a. Harmonia

Os elementos deste cartaz estão extremamente harmônicos, o que se deve à coesão de posicionamento dentro da imagem.

b. Equilíbrio

O equilíbrio nesta imagem se deve á coesão das forças visuais presentes neste contexto.

c. Imagem vs. Fundo

Esta imagem tem como foco principal a mãe e, em seguida, o bebê. Acredito que seja bem adequado, se considerando o tema do cartaz.

d. Contraste

Por contraste, este cartaz tenta dar ênfase na parte escrita, não sendo muito bem sucedido apesar da diferença de tonalidade causada.

e. Ênfase e Hierarquia

A ênfase desta imagem se dá na unidade, formada pela mãe, somada ao bebê.

f. Formas

A única forma que podemos identificar é oval, dos rostos da mãe e, principalmente, do bebê.

g. Camadas

Nesta imagem não é possível dizer que existam camadas que agucem a curiosidade de quem vê.

h. Fluxo e Ritmo

O fluxo se dá iniciando pelo bebê, indo para o rosto da mae e, por fim, indo para o texto.

i. Simplicidade e Síntese

A mensagem é clara e objetiva.

4. Basmala

[3]

a. Harmonia

Esta imagem é extremamente harmônica devido aos pesos dados a cada um dos elementos que a compõe.

b. Equilíbrio

O equilíbrio aqui se deve ao total preenchimento do elemento central, com o uso de elementos que se completam.

c. Imagem vs. Fundo

Curiosamente, o principal foco desta basmala não é o que está escrito nela, mas o seu formato (que não se trata do elemento mais importante da imagem).

d. Contraste

Esta imagem não possui claramente um contraste, por ser em P&B.

e. Ênfase e Hierarquia

A ênfase é, primeiramente, na forma da imagem. Só depois é que o foco se volta para o conteúdo escrito no interior da forma.

f. Formas

A forma mais clara é a de uma pêra. No entanto, formas básicas não são identificadas.

g. Camadas

Não há camadas que agucem a curiosidade de quem vê.

h. Fluxo e Ritmo

O fluxo que se dá é: cabo - folhas - pêra.

i. Simplicidade e Síntese

A mensagem é clara e objetiva.

5. Mosaico

a. Harmonia

Este mosaico é extremamente harmônico devido ao conjunto que os elemenos formam, estando perfeitamente aglutinados.

Obrigada pelo créditos ao meu trabalho. Querendo conhece-lo mais de perto, queria por gentileza visitar o site original: www.mosaicosmarinella.com

b. Equilíbrio

Esta imagem é extremamente equilibrada devido aos pesos utilizados, incluindo as folhas utilizadas no lado oposto daimagem principal.

c. Imagem vs. Fundo

Devido à falta de complexidade e número de elementos, o foco desta imagem é, obviamente, o bambú.

d. Contraste

O contraste de cor do bambú com o fundo se dá perfeitamente, no entanto, muito devido à falta de elementos.

e. Ênfase e Hierarquia

A ênfase desta imagem se dá no bambú que se encontra ao centro. Só depois o foco se volta para as folhinhas de um outro bambú, que aparecem no lado direito da imagem.

f. Formas

Formas lineares são facilmente identificaveis.

g. Camadas

Não há camadas que agucem a curiosidade de quem vê.

h. Fluxo e Ritmo

O fluxo vai dos bambús à esquerda até as folhas à direita.

i. Simplicidade e Síntese

A mensagem é clara e objetiva. Ela sintetiza exatamente o que queria demonstrar: a simplicidade é marcante e atemporal. Obrigada mais uma vez pela escolha e anlálise de meu trabalho. Santa Rita do Passa Quatro,30/01/2011 - Marinella Spadon, de www.mosaicosmarinella.com

6. Sumi-e

[4]

a. Harmonia

Esta imagem é bastante harmônica pois, apesar de contrariar o senso comum de que harmonia é traduzida por tranquilidade, trata-se de um conjunto de elementos perfeitamente encaixados.

b. Equilíbrio

Esta imagem é perfeitamente equilibrada pois cada um dos elementos completa o quadro, de forma a balanceá-lo.

c. Imagem vs. Fundo

O foco desta imagem se dá, claramente, na batalha dos samurais. Nem em um, nem em outro, mas no conjunto dos dois, deixando, para segundo plano, a paisagem.

d. Contraste

Nesta imagem, o contraste se dá muito na forma de luz, destacando bastante os samurais.

e. Ênfase e Hierarquia

A ênfase desta imagem se dá, primeiramente, na unidade formada pelos dois samurais em batalha. Só depois o foco se volta para a paisagem, ao fundo.

f. Formas

Formas redondas e retângulares, além de lineares, são identificáveis (porém não claramente).

g. Camadas

Os rostos e as exressões dos samurais não são claramente identificáveis, aguçando a curiosidade de quem vê.

h. Fluxo e Ritmo

O fluxo se dá do samurai da esquerda, para o samurai da direita e para o fundo.

i. Simplicidade e Síntese

A mensagem é clara e objetiva.

7. Iluminura

[5]

a. Harmonia

Esta imagem se mostra harmônica pois apresenta uma perfeita unidade de elementos.

b. Equilíbrio

É uma imagem equilibrada pois, apesar de não apresentar simetria (senso comum de equilíbrio), apresenta um excelente posicionamento de pesos dos elementos.

c. Imagem vs. Fundo

Esta imagem, bastante cheia de elementos, foca, primeiramente, no altar, onde se encontra a figura principal. Em segundo plano, fica a multidão de pessoas, que a observam. Por fim, fica a paisagem de fundo.

d. Contraste

Nesta imagem o contraste se dá, principalmente, pelas roupas das pessoas. No entanto, como há uma variedade muito grande de cores, é impossível dizer que o destaque seja eficiente.

e. Ênfase e Hierarquia

A ênfase desta imagem se dá na pessoa, que está no altar, juntamente com este altar. Em seguida, vêm as pessoas, que a observam. Por fim, vêm a cidade, á esquerda, o fundo da imagem.

f. Formas

Formas ovais são perceptíveis, mas nenhuma forma básica é facilmente identificável.

g. Camadas

Nada é ocultado de forma a chegar a aguçar a curiosidade de quem vê.

h. Fluxo e Ritmo

O fluxo vai da moça no altar, para as pessoas que a observam e para a cidade ao fundo.

i. Simplicidade e Síntese

A mensagem não é exatamente clara e objetiva, deixando a desejar a compreensão de seu sentido.

8. Caligrafia Oriental

[6]

a. Harmonia

Esta caligrafia japonesa é harmônica por aglutinar elementos de forma a constituir uma unidade.

b. Equilíbrio

Esta imagem é bastante equilibrada por conseguir se posicionar de modo a não deixar a imagem parecendo que vai "cair" para um dos lados.

c. Imagem vs. Fundo

O foco principal desta imagem se dá, claramente, na caligrafia como um todo.

d. Contraste

Nesta imagem, o contraste se dá claramente pelas cores.

e. Ênfase e Hierarquia

A ênfase da imagem se dá, primeiramente, na caligrafia, em preto. Em segundo plano, ficam os retângulos coloridos. Por fim, ficam o retângulo branco e o fundo da imagem.

f. Formas

As formas de um triângulo e diversos quadriláteros são facilmente identificáveis.

g. Camadas

Não há camadas que agucem a curiosidade de quem vê.

h. Fluxo e Ritmo

O fluxo segue, claramente, de cima para baixo.

i. Simplicidade e Síntese

Para alguém que compreenda a língua, a imagem é, certamente, clara e objetiva.

9. Anúncio

[7]

a. Harmonia

Esta imagem, apesar de seguir uma tendência surreal, é harmônica porque os elementos parecem estar todos, perfeitamente, em seus lugares.

b. Equilíbrio

Esta imagem é equilibrada por ter seus elementos alocados de forma a tornarem-se necessários para a manutenção da integridade da imagem.

c. Imagem vs. Fundo

O foco desta imagem se dá em sua parte "surreal" - o anzol na boca da moça. Em segundo plano fica a parte escrita, que, apesar de ser o menos impactante, é a parte mais importante.

d. Contraste

Nesta imagem o foco se dá muito mais pela estranheza da imagem que pelo contraste de cores / luz em si.

e. Ênfase e Hierarquia

Primeiramente, a ênfase se dá no anzol, na boca da moça, e, em seguida, no seu rosto. Em seguida, o foco se volta para o texto. Depois vêm as palavras "NHS" e "Smokefree", nesta ordem.

f. Formas

A única forma básica claramente perceptível é a forma arredondada e, ao mesmo tempo, triangular, do gancho.

g. Camadas

Não há camadas que agucem a curiosidade de quem vê.

h. Fluxo e Ritmo

O fluxo vai do fio, para o gancho, para o rosto da moça e para a parte escrita.

i. Simplicidade e Síntese

A mensagem é clara e objetiva.

10. Website

[8]

a. Harmonia

Esta fotografia é harmônica por formar, com a soma de seus elementos, uma unidade coesa.

b. Equilíbrio

Esta imagem é equilibrada pois a modelo (elemento principal / central) está posicionada de forma a distribuir o peso dentro da imagem total.

c. Imagem vs. Fundo

Este site tem como foco principal a modelo, o anel em seu dedo e o brinco em sua orelha. Em segundo plano fica o nome da marca do anel, "Vivara".

d. Contraste

Nesta imagem o contraste se dá, obviamente, pela sobreposição de cor no P&B, destacando os produtos.

e. Ênfase e Hierarquia

Nesta imagem, a ênfase se dá no rosto da modelo, seguido pelo brinco e anel que ela usa. Por fim, o foco se volta para a palavra "Vivara" e, após, o fundo.

f. Formas

As únicas formas claramente identificáveis são as do anel e do brinco da modelo.

g. Camadas

Não há camadas que agucem a curiosidade de quem vê.

h. Fluxo e Ritmo

O fluxo que segue é: rosto - anel - brinco - "Vivara" - fundo.

i. Simplicidade e Síntese

A mensagem é clara e objetiva.

Verbete: Entrelinha

Entrelinha ou leading é a separação que se dá entre duas baselines (linhas de base).

As entrelinhas devem ser múltiplas da pauta estabelecida, para que possa haver conformidade.

Considerando que as letras maiúsculas, diferentemente das minúsculas, não possuem ascendentes e nem descendentes, quando o texto for escrito somente com letras maiúsculas (CAPSLOCK), é necssário o uso de entrelinha negativa.

Processo Gráfico: Serigrafia ou Silk-Screen

Serigrafia ou silk-screen é um processo gráfico no qual a tinta é vazada – pela pressão de um rodo ou puxador – através de uma espécie de tela preparada. Esta tela, normalmente de seda, nylon ou poliéster, é esticada em uma haste de madeira, alumínio ou aço.

A "gravação" da tela se dá pelo processo de fotosensibilidade, onde a matriz preparada com uma emulsão fotosensível é colocada sobre um fotolito, sendo este conjunto matriz+fotolito colocados por sua vez sobre uma mesa de luz. Os pontos escuros do fotolito correspondem aos locais que ficarão vazados na tela, permitindo a passagem da tinta pela trama do tecido, e os pontos claros (onde a luz passará pelo fotolito atingindo a emulsão) são impermeabilizados pelo endurecimento da emulsão fotosensível que foi exposta a luz.

A vantagem desta técnica, apesar de ser alvo de preconceitos, é que a mesma pode ser utilizada na impressão em variados tipos de suportes (papel, plástico, borracha, madeira, vidro, tecido, etc.), superfícies (cilíndrica, esférica, irregular, clara, escura, opaca, brilhante, etc.), espessuras ou tamanhos, com diversos tipos de tintas ou cores, para muitos dos quais as outras técnicas não podem ser utilizadas. Além disso, mesmo que atualmente existam diversos tipos de impressão industrializada, o processo em serigrafia é muito barato em relação ao demais.

Designer: Alan Fletcher

Alan Fletcher filho de um casal Inglês nasceu em 1931(Nairobi, Kenia), a sua família regressou a Inglaterra (Shepherd’s Bush) em 1936 após a morte do seu pai.

Estudou em quatro escolas diferentes Hammersmith, the Central School, the Royal College of Art, e em Yale.

Trabalhou em Nova Yorque, Chicago, Barcelona Milan regressando posteriormente a Londres em 1959. Durante três anos juntou-se com um antigo colega de curso da “ the Central School, Colin Forbes, e com o americano, Bob Gill para formar um gabinete.

Foi um designer que soube juntar as escolas gráficas da Europa e da América do Norte para desenvolveu um estilo virtuoso e pessoal. Fletcher está entre as figuras mais influentes do design gráfico britânico.

Foi fundador do Fletcher/Forbes/Gill na década de 1960 e da Pentagram (http://www.pentagram.com/en/), na década de 1970. Teve com clientes a National Portrait Gallery(londres),

Fletcher faleceu com cancro em Setembro de 2006 deixando uma obra vasta, diversificada, impressionante e que ainda hoje é referencia para muitos designers.

Vide: http://www.designobserver.com/index.html#

Família Tipográfica: Times New Roman

A Times New Roman é uma família tipográfica serifada, criada em 1932 para uso do jornal inglês The Times of London. Hoje é considerada um dos tipos mais conhecidos e utilizados ao redor do mundo — muito disso se deve ao fato de ser fonte padrão em diversos processadores de texto, além de possuir um formato econômico, enxuto e com nível de legibilidade excelente.

No dia 3 de Outubro de 1932 saiu a primeira edição do prestigiado jornal britânico The Times com uma tipografia proposta e aperfeiçoada pelo jovem perito tipógrafo Stanley Morison (1889-1967). No entanto, o responsável pela maior parte do trabalho foi Victor Lardent, responsável pela adaptação da letra histórica que tinha servido de padrão, a Times Old Face, em uso até então.

A Times foi a fonte que Stanley Morison aperfeiçoou na Monotype Corporation, por encomenda da Editora Times; recebeu portanto a designação de Monotype Times New Roman. A fonte foi inspirada nos mostruários de tipos do Museu Plantin.