Caio Paganotti

Produção Gráfica

Fotografia

• Harmonia: Os tons suaves e a alta granulação contribuem para uma percepção harmoniosa.
• Equilíbrio: Tonal e de perspectiva.
• Imagem vs. Fundo: Primeiro plano em foco. Fundo sem nitidez - pequena profundidade de campo, destacando o primeiro plano.
• Ênfase: Ênfase na descontração das pessoas e no fundo desfocado/desimportante.
• Formas: Linhas paralelas do mar. Perspectiva do carro em direção ao sol. Linha da praia encontrando com o capô do carro.
• Camadas: Primeiro plano: reflexo no retrovisor do carro. Background: praia com mar e horizonte.
• Contraste: Contraste tonal nos tons de cinza e na alta granulação.
• Fluxo/Ritmo: A atenção fica, invariavelmente, no reflexo do retrovisor do carro, causando uma grande movimentação do olhar, que sempre recai sobre o primeiro plano.
• Simplicidade/Síntese: Dois planos bem definidos, motivo principal bem definido. Fotografia harmônica.

Quadro de Artes Plásticas

• Harmonia: Harmonia através das cores, pinceladas e do movimento no céu.
• Equilíbrio: Entre as cores complementares e entre o céu e as ciprestes em primeiro plano.
• Imagem vs. Fundo: A imagem é composta, prioritariamente, pelo seu plano de fundo; o céu é o principal foco de atenção.
• Ênfase: Ênfase nas pinceladas, no movimento e na relação entre a grandiosidade do céu e a pequena vila.
• Formas: Circulares, em predominância. Com stroke nítido.
• Camadas: Ciprestes em primeiro plano, vila com montanhas ao fundo e céu no infinito.
• Contraste: Cores complementares e dimensão inversamente proporcional da natureza e do homem.
• Fluxo/Ritmo: O ritmo é ditado pelo movimento das pinceladas e pelas luzes.
• Simplicidade/Síntese: Obra densa, contendo grande emoção do artista. Muita informação disfarçada em pinceladas quase redundantes.

Cartaz

• Harmonia: Através da grande quantidade de retas paralelas.
• Equilíbrio: Entre as duas cores predominates (verde e preto) e geométrico.
• Imagem vs. Fundo: Fundo inexistente (preto) e várias paralelas em impressão de profundidade.
• Ênfase: Ênfase no código próprio ao filme, com destaque a algumas mudanças (como a profundidade)
• Formas: Retas paralelas verticais, chamando atenção ao ano de estréia.
• Camadas: Impressão de múltiplas camadas preenchidas com o mesmo código.
• Contraste: Contraste tonal entre o verde e o preto e também de tamanho e importância das retas.
• Fluxo/Ritmo: Fluxo descendente e contínuo, chamando atenção ao ano de estréia e ao site.
• Simplicidade/Síntese: Obra simples, mas densa. Há muita informação em tamanho reduzido, o que traz a atenção rapidademente aos poucos dados concretos: ano de estréia e endereço de site.

Basmala

• Harmonia: Através de todas as formas elípticas e circulares.
• Equilíbrio: A composição toda pende para a direita - em virtude da produção.
• Ênfase: Ênfase na forma corrida da caligrafia árabe.
• Formas: Uma forma grande e circular preenchida por formas curvilíneas menores.
• Camadas: Tem-se a impressão de haver uma camada superior; há alguns traços que passam por cima de outros.
• Contraste: Entre as ascendentes e descendentes, traços e pontos.
• Fluxo/Ritmo: Fluxo contínuo do olhar, sem pausas muito grandes.
• Simplicidade/Síntese: Basmala denso e cheio de informação.

Mosaico

• Harmonia: Entre as cores.
• Equilíbrio: A forma central é bem distribuída, como se fosse uma rosa dos ventos.
• Imagem vs. Fundo: Contraste interessante entre o cinza do fundo e as cores do mosaico.
• Ênfase: Nas cores e nas pequenas formas que se juntam e formam algo maior.
• Formas: Pequenos recortes brilhantes e coloridos, postos muito próximos uns dos outros.
• Camadas: Camada única, com uma pequena profundidade nas medidas de raio maior.
• Contraste: Entre as cores do mosaico e o fundo cinza. E Entre as próprias cores do mosaico.
• Fluxo/Ritmo: Trabalho circular, assim como o olhar que recai sobre ele.

Sumi-e

• Harmonia: Proveniente dos traços suaves e dispersos geometricamente.
• Equilíbrio: A figura pende para a direita, mas não é pesada. Há equilíbrio tonal presente.
• Ênfase: Ênfase no movimento e na delicadeza da ave.
• Formas: Compostas por pinceladas espessas e suaves, asas dispersas em idéia de movimento.
• Camadas: A figura apresenta uma camada única, apesar de transmitir idéia de profundidade através da diferença de intensidade das pinceladas.
• Contraste: Grande contraste entre o preto e o vermelho, mas que é suavizado com a predominância de meios-tons.
• Fluxo/Ritmo: Tem-se a idéia de movimento, o que leva o olhar a transitar pelas asas da ave quase que incessantemente.
• Simplicidade/Síntese: Uma obra simples e harmônica, com uma grande leveza e uma certa intensidade.

Iluminura

• Harmonia: Prejudicada; há muitas cores e elementos sem importância que são ressaltados.
• Equilíbrio: A iluminura mescla ilustração e texto, tornando o equilíbrio para a leitura bastante difícil de se obter.
• Imagem vs. Fundo: A cena é irrevogavelmente representada em duas dimenções. Há um achatamento das informações.
• Ênfase: Ênfase nas figuras humanas e na relação por elas estabelecida.
• Formas: Formas de representação um tanto quanto simples. Não há perspectiva, mas há um desenvolvimento de formas geométricas.
• Camadas: O achatamento se faz muito presente na ilustração. Há apenas dois focos de ação, mas na mesma camada.
• Contraste: Há um grande contraste entre as diversas cores usadas, o que não significa uma coisa necessariamente boa. As cores parecem lutar entre si para obter uma maior atenção.
• Fluxo/Ritmo: Apesar de retratar ações, a iluminura não demonstra movimento, o que prejudica um pouco a leitura.
• Simplicidade/Síntese: A obra não se mostra de uma maneira simples. Tem-se muita informação sem haver um modo harmonioso de explicitá-la.

Caligrafia Oriental

• Harmonia: Há uma boa harmonia entre as diferentes espessuras dos traços.
• Equilíbrio: O equilíbrio é muito bom; não há excesso de peso na figura.
• Ênfase: Ênfase nas formas circulares e fluídas da caligrafia.
• Formas: Curvas e diferentes espessuras de traço.
• Contraste: Entre traços longos e curtos, entre diferentes espessuras.
• Fluxo/Ritmo: Por ser predominantemente curvilínea, a caligrafia traz um fluxo de olhar muito sinuoso e contínuo.
• Simplicidade/Síntese: A simplicidade da caligrafia está na relativamente pequena quantidade de traços, o que os torna ricos e harmoniosos.

Anúncio

• Harmonia: Presente nas cores, na perspectiva e no traço lúdico.
• Equilíbrio: O ângulo inusitado traça uma linha entre a porta e o produto, criando um equilíbrio.
• Imagem vs. Fundo: Presença de vários planos, mas o foco fica no centro do anúncio devido ao tamanho da personagem.
• Ênfase: Ênfase no traço lúdico e na intertextualidade infantil.
• Formas: Formas irregulares que evidenciam ainda mais os traços lúdicos.
• Camadas: Vários planos nítidos, sendo que a importância é denotada pela área de ilustração.
• Contraste: Entre os diferentes planos e entre a ilustração e a marca, "falsamente" real.
• Fluxo/Ritmo: Há um fluxo bom devido à grande nitidez em todos os planos e à grande quantidade de informação presente na ilustração.
• Simplicidade/Síntese: A idéia é apresentada de uma maneira simples e eficaz, havendo um grande jogo de sentidos entre a ilustração e o slogan da campanha.

Website

http://www.calendario.com.br

• Harmonia: De maneira simples e precisa, o site presta o serviço a que se propõe.
• Equilíbrio: Prejudicado. Há um grande vão, uma grande ausência de informação no centro da página principal.
• Ênfase: Ênfase na simplicidade e na velocidade de abertura.
• Camadas: Diversos tipos de calendário, dispostos em diferentes links.
• Fluxo/Ritmo: Há um fluxo bem simples de visitação. Não há muita informação disponível.
• Simplicidade/Síntese: Website muito simples e com um serviço bem peculiar, mas ainda assim com grande visitação. A facilidade de navegação é prioridade.

Verbete Tipografia: Alinhamento

Tópico em conjunto com Thais Renzi Bragheroli
Tópico em conjunto com Jessica Diniz Silva

O alinhamento é um fator muito importante para a composição visual de um texto, pois, assim como o tipo escolhido, o alinhamento dá a "cara" do texto e influencia em sua legibilidade. Até os mais básicos programas de edição de texto têm a opção "alinhamento" ("align") em seus formatos básicos: à direita (right), à esquerda (left), centralizado (center) e "blocado" (justify). Na verdade, o termo "justificado" para designar "justify" é um "aportuguesamento" da palavra em inglês. "Justification" seria alinhar um texto vertical ou horizonatalmente de forma que o primeiro e o último caractere de cada linha, ou a primeira e a última linha do texto estarem alinhadas com suas margens correspondentes. Blocado, por mais que soe estranho, faz mais sentido.

Exemplos de alinhamento:

O alinhamento também pode ser usado para ajudar na transmissão da mensagem

Neste caso, o alinhamento do texto foi usado como criação de uma imagem, sendo essencial para a compreensão da mensagem que transmitida. Isso mostra como não só os alinhamentos tradicionais são opções para distribuir um texto, mas também há outras formas de dispor as palavras.

O alinhamento também deve ser usado para organizar informações. Numa tabela, por exemplo, é interessante alinhar informações relacionadas de acordo com um eixo central, para que o olhar do leitor nao se perca entre as linhas de grid da tabela. Em duas colunas, por exemplo, se a coluna da direita tiver o texto alinhado à esquerda e o da esquerda estiver ainhado à direita, a leitura das informações fica muito mais fácil.

Designer

László Moholy-Nagy (Bácsborsód, 20 de Julho de 1895 — Chicago, 24 de Novembro de 1946) foi designer, fotógrafo, pintor e professor de design pioneiro, conhecido por ter lecionado na Bauhaus. Foi influenciado pelo Construtivismo Russo e defendeu a integração da tecnologia e indústria no design e nas artes.

Para László Moholy-Nagy, não existiam divisões entre a fotografia, a pintura, a fotografia, a escultura e a arquitetura. A sua visão eclética e global foi fundamental em duas das mais importantes escolas de artes visuais deste século, a Bauhaus e o Chicago Institute of Design. Nagy aplicava a técnica de colagem de negativos e uso de instrumentos que interferem artisticamente na impressão das fotos.

László Moholy-Nagy começou o seu percurso artístico por aderir ao Construtivismo. A sua primeira exposição individual foi realizada em 1922 na galeria Der Sturm, em Berlim.

A partir de 1923 e até 1928, Moholy-Nagy ensinou e trabalhou na Bauhaus: foi docente na oficina de metal e diretor do Curso Preliminar (Vorkurs). Começou essas atividades com a idade de 27 anos.

A partir de 1923, e em estreita cooperação com Walter Gropius, Moholy-Nagy concebeu e editou a série de livros chamados bauhausbücher. Deste modo, Moholy-Nagy foi o impulsionador das atividades editoriais e publicistas da Bauhaus.

Casado com a fotógrafa Lucia Moholy, László Moholy-Nagy não demorou a fazer suas primeiras experiências fotográficas. Com uma consistente base teórica, tratou de inovar: na composição, nos pontos de vista, misturando técnicas. (fonte: http://tipografos.net/designers/moholy-nagy.html)

Família Tipográfica

A palavra garamond refere-se aos tipos originais criados por Claude Garamond para sua tipografia em 1530. Atualmente, várias famílias tipográficas são comercializadas como interpretações dos tipos originais de chumbo, bastante populares e muito usadas na composição de texto corrido. Considerando-se que estas famílias são a própria Garamond, esta é uma das fontes mais antigas ainda em uso.

A Garamond divide com a Times New Roman o posto de fonte serifada mais popular do mundo (sendo o tipo serifado mais utilizado na França, seu país de origem).

Garamond é a fonte utilizada no logotipo do Google Inc. (fonte: http://pt.wikipedia.org/wiki/Garamond)