Barbara Maria de Castro Lima
Tabela de conteúdo |
[editar] PRODUÇÃO GRÁFICA
[editar] Elementos do design
Harmonia: Coesão, elementos não necessariamente tranquilos e semelhantes, mas que juntos formam um grupo coerente. A harmonia oferece algum tipo de ordem, um contexto. Ela pode conferir unidade à obra por meio de repetição, cor, estilo, conteúdo, tipografia, continuidade, proximidade e semelhança.
Equilíbrio: Estabilidade alcançada pela interação de mais de um elemento. Esses elementos são forças coesas, equivalentes e que podem representar um pausa para o reinício de uma ação.
Imagem vs. Fundo: O olho humano separa a imagem do seu fundo estabelecendo um foco. A relação entre os componentes que compõe uma cena formam o todo, porém este todo é construido pela visualização de suas partes. Cada parte (cena e seus componentes) é visualizada por vez e quanto mais clara a separação entre a imagem e o seu fundo, maior a clareza da mensagem.
Contraste: Contraste é o que nos permite diferenciar um coisa da outra. Evidencia a relação de um elemento com o seu ambiente em volta, mostrando suas diferenças.
Ênfase e Hierarquia: Estabelecer prioridades é fundamental quanto se quer ser eficiente. "Se todos gritam, ninguém escuta". A ênfase tem o papel que chamar a atenção do leitor para guiá-lo por todo o conteúdo, estabelecendo uma ordem que torna a mensagem muito mais clara e inteligível.
Formas: As formas cumprem o importante papel de estabelecer relações entre os elementos visuais, o olho decompõe e compõe o que vê por meio dos vínculos criados. O olho humano também busca a simplicidade, tendo preferência por formas estáveis, neutras, regulares, simétricas e fechadas, porém não ao extremo, pois isso implicaria na obviedade e desinteresse.
Camadas: As camadas são importantes para conquistar a atenção do observador. Elas estimulam os sentidos e a curiosidade na busca do entendimento do que está sendo mostrado.
Fluxo e Ritmo: O fluxo e o ritmo são responsáveis por guiar o observador e estabelecer continuidade com o que está sendo visto hierarquicamente. Ao interromper-se um ritmo temos uma quebra de fluxo e por isso chamamos a atenção.
Simplicidade e síntese: O olho humano não gosta do que não consegue enxergar, por isso um design que "grita" para a visão nunca será bem aceito. O observador poderá ver muitas coisas mas não enxergar, por isso a mensagem em design deve ser clara e direta, o que não significa no entanto, obviedade e falta de conteúdo.
FOTOGRAFIA
- Harmonia e Equilíbrio: Esta fotografia é um ótimo exemplo de que tranquilidade e harmonia não são sinônimos. Embora tenhamos a menina em posição estática, ela não nos transmite qualquer sensação de tranquilidade e paz, pelo contrário, a disposição estática e observadora da menina afegã é desmentida pelo seu olhar penetrante e assustado. A foto é composta por um conjunto de elementos coesos que juntos oferecem a ordem de equilíbrio da fotografia, o seu contexto, seja pelas forças em equilíbrio como a infância que se contrapõe à expressão de inocência perdida no cenário de guerra, ou pela a humanidade pertencente à criança versus seu olhar arisco de "animal selvagem". Temos como principais elementos de harmonia a repetição de cores entre o fundo do cenário e os olhos da menina, formando uma unidade entre personagem e cenário, e o próprio conteúdo da fotografia, que apesar de aparentemente ser um simples retrato é extremamente penetrante.
- Imagem vs. Fundo: Na foto tirada temos a clara distinção entre cena e fundo, essa clareza faz com que o conjunto seja "limpo" estabelecendo um foco de atenção centrado na expressão feminina e especialmente em seus olhos. Pode-se dizer ainda, que a cor dos olhos de Sharbat é "retomada" pelo cenário ao fundo, trazendo a impressão de pertencimento da menina com o cenário e de coerência entre a cena e seu contexto.
- Contraste: Temos primeiramente, o contraste de cores na fotografia, entre o fundo e olhos verdes da garota e suas vestes vermelhas. Embora sejam cores chamativas, elas não "brigam" entre si, a manta vermelha ocupa um papel ótimo de destaque para emoldurar o rosto da menina. O contraste, no entanto, que nos chama mais a atenção não são as cores da fotografia, mas sim a inquietação provocada pela oposição entre a infância e beleza rústica pertecentes à menina e seu olhar assustado, extremamente penetrante que se assemelha ao de um animal arisco.
- Ênfase e Hierarquia: A ênfase clara da foto, e motivo pelo qual ela é tão fascinante, é a expressão de Sharbat Gula, centrada especialmente em seu olhar. Este é o elemento que conquista a atenção do observador e o guia para o restante do cenário. Temos aí a determinação de uma ordem clara na qual o olhar ocupa o nível máximo de foco.Posteriormente observamos os outros elementos da cena, porém sempre retornando aos olhos da garota. A mensagem se torna muito clara,pois todo o contexto é desvendado a partir da expressão facial somada ao cenário de fundo e vestimentas.
- Formas: As formas capturadas em cena são simples e não rebuscadas. A "fixação" provocada pela expressão de Sharbat, foco de atenção, é balanceada pela neutralidade do cenário de fundo; sem nenhum elemento chamativo que concorra com o retrato, trazendo um caráter puro e natural à imagem. O retrato ainda traz formas femininas praticamente "cruas", sem excessos, como no cabelo despenteado, no chale vermelho amarrotado e nos olhos verdes e cativantes, porém arredios.
- Camadas: A fotografia é composta por duas camadas principais, o retrato de Sharbat Gula e o cenário de fundo, no entanto, podemos chegar a identificar três camadas, os olhos, o rosto e o cenário de fundo. A primeira camada (olhar) é o componente mais estimulante na fotografia, prende a atenção e nos conduz ao restante do elementos colhendo pistas para descobrir quem é a menina. Ele é o elemento que atiça a curiosidade, estimulando o restante da observação.
- Fluxo e ritmo: Apesar de ser uma imagem estática, a captura de uma fração de segundo, a sensação produzida pelo fluxo da cena sugere a continuidade do contexto em que a fotografia foi tirada. Isto é, pela expressão do rosto e posição da menina afegã é muito fácil imaginar o momento desprevinido em que ela teve seu retrato capturado, a expressão sincera do que se passava naquele momento.
- Simplicidade e Síntese: A fotografia é fascinante pela sua simplicidade e ao mesmo tempo complexidade, isto é, o que dá sentido primordial à mensagem é o olhar da menina e a partir dele os outros elementos da fotografia ganham seus sentidos. O olhar é o que dá toda a graça da história de Sharbat Gula (simplicidade), pois sintetiza muitas coisas (o medo, a insegurança diante do futuro, a inocência de criança, a beleza rude e natural), no entanto os outros elementos vêm completar e oferecer pistas sobre o contexto.
QUADRO DE ARTES PLÁSTICAS
CARTAZ
O cartaz do filme Desejo e Reparação traz com bastante evidência o equilíbrio proporcionado pela dinâmica entre forças opostas. Composto quase que inteiramente por contrastes e equilíbrio entre forças a imagem vai insinuando a história do filme, baseada em elementos como: masculino e femino (história de amor), claro e escuro (conflito), destruição e vida (guerra), força e delicadeza (desejo).
BASMALA
MOSAICO
SUMI-E
A pintura sumi-e dá um bom exemplo de que equilibrado não quer dizer estático e de que a harmonia não é necessariamente causada por elementos neutros. A imagem nos transmite a nítida sensação de um equilíbrio dinâmico,um jogo de forças entre traços simples, claro e escuro e que formam uma imagem totalmente dinâmica.
ILUMINURA
CALIGRAFIA ORIENTAL
ANÚNCIO
WEBSITE
[editar] FOTOGRAFIA DIGITAL
[editar] AS 10 +
1) Levé de soleil sur le Lago O'Higgin
2) Climb me
6) Cuti cuti...
7) Descente sur le lago O'Higgin
10) [1]
[editar] Cores aprendidas e apreendidas
Pôr-do-sol laranja? [2]
[editar] Comentários: enquandramento e plano
1) Foto muito linda! não tem nenhum elemento que seja uma peça desnecessária na foto. Dá pra enxergar camadas claramente na foto. Apesar do sol estar centralizado e poder soar óbvio, o grande plano geral enfatiza outros elementos que atraem o olhar. A iluminação, acho, é talvez o maior atrativo porque destaca diferentemente os elementos. Alguns como a mata e a montanha só da pra ver praticamente a silhueta, formam praticamente uma moldura pro horizonte. As nuvens são iluminadas na parte de baixo, o que fica muito bonito, e o céu azul também se destaca do resto. [3]
2) O uso desse grande plano geral caiu como uma luva por causa da perspectiva que leva o olhar diretamente para o prédio, como um corredor. Mesmo centralizado não ficou óbvio. A foto poderia ter sido tirada um pouco mas de trás assim ia pegar o prédio inteiro e ele ainda ia continuar imponente. [4]
Enquadramente 1: Nesta foto, em que se utiliza o grande plano geral, o elemento foco de atenção principal é o cachorro e o enquadramento proporciona a sensação de dinamicidade e não obviedade. O animal e a plataforma da onde ele salta estão situados nos focos de atenção das linhas da regra dos terços. Apesar de se notar uma linha horizontal dividindo o plano bem na metade, não há sobra nem falta de horizonte na foto. [5]
Enquadramento 2: Neste close up o enquadramento não se torna óbvio e monótono, pelo contrário, ajuda a compor a atitude da mulher pela posição dos ombros em relação ao corpo, não é a clássica foto tirada ereta e de frente e sim despojada e com naturalidade. Além disso o close up focaliza os elemntos de expressão da foto: olhos e sorriso, que embora não estejam situados nos ponto de atenção ditados pela regra dos terços, ainda sim são os elementos chamativos da foto. [6]
Enquadramento 3: No superclose o que importa é a expressividade do rosto. O campo visual restrito não deixa transparecer informações externas senão aquelas que são "dicas" dadas pela expressividade do rosto. Nessa foto os olhos ficam quase no encontro das linhas da regra do terço. Eles são o elemento chave, que não centralizados, nos permite percorrer o resto do rosto e inferir várias coisas à respeito da sua expressão. [7]
[editar] Planejamento de fotografia
Retrato: O plano é médio, situa um homem jovem por volta dos 25 anos e de boa aparência sentado. Pelo enquadramento dele, ocupando do meio para a esquerda inferiror da foto, pode-se ver no restante da foto degraus de escada aonde o homem está sentado. No lado superior direito, no encontro das linhas dos terços, e no fim da escada, aparece o canto de uma porta entreaberta mostrando apenas metade das pernas femininas de uma pessoa com pés direcionados pro lado de fora da casa. A posição do homem, apesar de não aparecerem completamente suas pernas, mostra que olha pra baixo e apóia sua cabeça com as duas mãos. Há iluminação é total porém é uma luz fria.
Paisagem: A foto de grande plano geral capta mais da metade da foto e predominantemente do lado direito, a paisagem da beira de um mar de águas límpidas e azuis margeado por uma areia clara. No terço superior da foto o céu de cores alaranjadas aparenta um entardecer. O cenário transmite uma paisagem límpida e sem vestígio humano. No terço esquerdo inferior aparece apenas o canto da estrutura de uma frágil cabana.
[editar] Verbetes
Comentários - Pintores
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Comentários - Fotógrafos [10]
